Curso: Entre el pasado y el futuro del cine

ENTRE EL PASADO Y EL FUTURO DEL CINE

Tema: Análisis de la película EL ARTISTA (Michel Hazanavicius)
Día: Viernes 18 de mayo
A cargo: Daniel Grilli
Se desarrollará la relación que existe entre esta película, ganadora en la última entrega del Oscar 2012, para ahondar en su inusual representación de algunas de las diversas problemáticas del cine, desde su propia y particular historia hasta la insinuación de ciertos interrogantes sobre el futuro del mismo medio.
A partir del análisis de fragmentos, como así también de otras películas de ficción y documentales, se tratará de abordar una serie de temas que se resignifican a la luz de esta películas, a saber: el aporte invalorable de los pioneros del cine en la Francia de 1900...
Si es verdad lo que una vez dijo el director Godard, (director de cine franco-suizo), sobre el cine :...''el cine es la memoria, la televisión es el olvido'', este breve curso intentará transitar su recorrido a través de la memoria del cine como espacio constituido por pequeños engranajes que permiten y aseguran el funcionamiento de una máquina que, al fin de cuentas y de manera virtual, invita a los espectadores a seguir soñando con los ojos abiertos.

Clase: será el viernes 18 de mayo, de 19 a 21 hs. 2 hs. de duración
Se cursa: en el 4to piso de la Sociedad Argentina de Escritores (SADE), Uruguay 1371, CABA
Arancel: $60

INFORMES E INSCRIPCIÓN

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Intermezzo: La boda de Luís Alonso

Es increíble como un instrumento sencillo, marginal y casi sin importancia en una orquesta sinfónica, sea capaz a fuerza de una sola nota y con sus diferentes velocidades (Corcheas, Fusas, Semifusas, etc.), convertirse en la voz principal de una pieza musical.

No hay pequeñas tareas ni instrumentos menores, sólo grandes talentos que hacen cosas mayores.
Obra: Intermedio (intermezzo) de la zarzuela "La Boda de Luis Alonso"
Libreto:  Javier de Burgos  
Música: de Jerónimo Jiménez 
Castañuelas:  Lucero Tena.

Lucero Tena (*1938, Durango, México) es una bailarina de flamenco de origen mexicano que reside en España desde 1958.
Integró la compañía de Carmen Amaya y posteriormente creó su grupo de flamenco.
Excepcional «Bailaora» es asimismo una extraordinaria ejecutante de las castañuelas, en particular interpretando obras clásicas, al punto que Joaquín Rodrigo le dedicó sus Dos Danzas Españolas en 1966.
Tena ha trabajado con grandes directores de orquesta como Mstislav Rostropóvich, Rafael Frühbeck de Burgos, Jesús López Cobos, Sergiu Comissiona, Franz-Paul Decker y Miguel Ángel Gómez Martínez.
Es profesora del instrumento en el Conservatorio de Madrid.

Ilustraciones: Pawla Kuczynskiego

Pawła Kuczyńskiego es un dibujante polaco que se ha dado a conocer por sus dibujos satíricos y existenciales.Nació en 1976 en Szczecin, se graduó de la Academia de Bellas Artes en Poznan, especializandose en los gráficos. En 2005 recibió el Premio de la Asociación de Caricaturistas Polaco "Eryk". Esta caricaturista recientemente descubierta tiene también un record de premios en competiciones internacionales. A continuación una muestra de su arte:

*Agradezco a la profesora Susana Wilhelmus,por este material enviado para compartir.

Katharine Hepburn

Katharine Houghton Hepburn nació el 12 de mayo de 1907, Hartford, Connecticut, Estados Unidos y falleció el 29 de junio de 2003, Old Saybrook, Connecticut. Fue una actriz estadounidense, la única en ganar cuatro premios Óscar y una de las más nominadas con doce candidaturas. Célebre por la combinación única de talento, belleza distinguida y espíritu independiente.Según lista del American Film Institute (AFI), es considerada la primera estrella femenina más importante de los primeros cien años del cine norteamericano, delante de: Bette Davis (Nº2), Audrey Hepburn (Nº3), Ingrid Bergman (Nº4) y Greta Garbo (Nº5).Considerada como muy liberal, independiente, innovadora y provocativa; ella usaba pantalón cuando ninguna mujer lo hacía, esta actitud era muy mal vista, actitudes como esta en ocasiones le costó la pérdida de algún trabajo. 

TÍTULO ORIGINAL Summertime   

AÑO 1955

DIRECTOR David Lean

GÉNERO Drama. Romance

Recomiendo esta película, las imagenes son casi una pintura impresionista.Venecia encantadora por dónde se la vea. Katharine hermosa mujer y talentosa...

David Lean ha incorporado varias veces el tren como elemento sutil  que contiene una gran carga emotiva para la historia, y los personajes; esta película comienza y finaliza con el tren . En esta escena el personaje masculino  le lleva a la estación una flor de gardenia al personaje que encarna Katharine Hepburn, que era su favorita, quizá como símbolo de que ya no se volverían a ver...

Salvador Dalí

Salvador Domènec Felip Jacint Dalí i Domènech, más conocido como Salvador Dalí, 1° Marqués de Dalí de Púbol , nacía el 11 de mayo de 1904,y fallece el 23 de enero de 1989 ( en la misma ciudad Figueras, España) , fue un pintor español considerado uno de los máximos representantes del movimiento surrealismo.
Dalí es conocido por sus impactantes y oníricas imágenes surrealistas. Sus habilidades pictóricas se suelen atribuir a la influencia y admiración por el arte renacentista. También fue un experto dibujante. 
Era excéntrico y multifacético  , entre otras actividades también abordó el cine, la escultura y la fotografía, lo cual le condujo a numerosas colaboraciones con otros artistas audiovisuales.No dejen de ver el video a continuación, que da cuenta de esto:

Dalí en un programa de entretenimientos

Fue el primer artista que agrega en una pintura  la marca comercial de Coca-Cola, adelantándose 20 años al movimiento: Pop Art, que si se caracterizaba por incluir marcas de productos entre otras cosas a sus obras.

Capilla Sixtina

Por orden del papa Julio II, Miguel Ángel comenzaba en mayo de  1508 a decorar la bóveda de la Capilla Sixtina (1.100 m²). Entre el período de 1508 a 1512. 

A Miguel Ángel no le agradó este encargo, y pensó que su trabajo era sólo para satisfacer la necesidad de grandeza del Papa. Sin embargo, hoy la bóveda, y especialmente El Juicio Final, es apreciado como los mayores logros de Miguel Ángel en la pintura, considerando que esta técnica debió adquirirla especialmente para este trabajo, ya que él tenia dominio sobre la escultura.

Caloi, último reportaje

El dibujante Caloi dio su última entrevista televisiva el 22 de julio de 2011 al programa del historiador Felipe Pigna en la Televisión Pública esta es la 1° de 4 partes.

Cine: "Anima Buenos Aires"

TITULO ORIGINAL: Anima Buenos Aires
GENERO: Animación.
DIRECCION: María Verónica Ramirez.
ORIGEN: Argentina.

Humor, tango y emoción se cruzan en una película que busca revelar el alma oculta de Buenos Aires, a través de la mirada de algunos de los más destacados artistas de la animación y la gráfica argentinas.
A la manera de las Historias de Nueva York de Scorsese, Coppola y Allen, los cuatro relatos de Ánima Buenos Aires reflejan los diferentes perfiles y rincones de la ciudad desde estéticas tan originales como son las de Caloi, Nine, Pablo Rodríguez Jáuregui y los hermanos Florencia y Pablo Faivre. Una pareja de bailarines, dibujados por Juan Pablo Zaramella y Mario Rulloni, conecta los capítulos –poblados por leyendas tangueras que buscan a la mujer soñada, carniceros de barrio abrumados por la competencia, adolescentes que pintan la ciudad con los colores de su amor y criminales moribundos–, trazando coreografías animadas en las paredes porteñas.

El detrás de "Ánima Buenos Aires":

Caloi: dibujante e historietista argentino

Caloi ,dibujante e historietista argentino, nació en 1948 en la provincia de Salta,y murió esta madrugada en Buenos Aires como consecuencia de una larga enfermedad.
A pesar de su fallecimiento, su obra será recordada, especialmente por su personaje"Clemente", uno de los más populares de todo el país, creado en 1973, emulando las características típicas del hombre argentino que ama el fútbol, las mujeres y el mate,entre otras cosas.Este adquirió su mayor popularidad durante el 

Mundial de Fútbol disputado en Argentina en 1978, cuando se puso del lado del hincha que amaba lanzar papelitos al campo para recibir al equipo local. Esto contradecía las pretensiones del régimen militar gobernante, Divulgadas por los medios afines en las radios, que pedían evitar esa "falta de cultura" ante el visitante extranjero.

Sin embargo, en una muestra de "rebelión" muy poco usual bajo el clima de represión reinante, la gente se dedicó a inundar las canchas de papeles, motorizada por el mismo Clemente, que había sido "contratado" por la empresa privada (Autotrol) que administraba los tableros electrónicos del estadio: "Tiren papelitos, Clemente lo pidió", fue el cantito que quedó grabado en el recuerdo.

Pronto quedó claro que Caloi ganaba la (pequeña) batalla y la identificación generada entre el hincha de fútbol y el personaje, se vio reforzada cuando éste llegó a la televisión, en 1982. Sus cortos, que basicamente representaban a miles de Clementes de todo el mundo disputando un "Mundial de Hinchadas" marcó el pico de la masividad.
Su programa “Caloi en su tinta” comenzó en 1990 en Canal 7 de Buenos Aires. Durante diez años, sin interrupciones este artista mostró cómo la historieta hace arte y cómo el arte es, a veces, parte de una historieta. 
En 2004, el humorista fue declarado "Personalidad destacada de la cultura" y su personaje Clemente, fue nombrado "Patrimonio cultural de la ciudad", por la Legislatura de la Ciudad.El 10 de marzo de 2009 fue declarado Ciudadano Ilustre de Buenos Aires.

  Homenaje de sus Amigos:

Mini Curso De Cine

ENTRE EL PASADO Y EL FUTURO DEL CINE
EL ARTISTA (Michel Hazanavicius) y LA INVENCIÓN DE HUGO (Martin Scorsese) 

Viernes 11 y 18 de mayo 

A cargo del profesor Daniel Grilli

Durante dos encuentros se desarrollará la relación que existe entre estas dos películas, candidatas y favoritas a la mayor cantidad de premios en la última entrega del Oscar 2012, para ahondar en su inusual representación de algunas de las diversas problemáticas del cine, desde su propia y particular historia hasta la insinuación de ciertos interrogantes sobre el futuro del mismo medio.
Duración: Dos clases. Las clases serán los viernes 11 y 18 de mayo, de 19 a 21 hs. 2 hs. de duración cada clase.

Se cursa: en el 4to piso de la Sociedad Argentina de Escritores (SADE), Uruguay 1371, CABA
Arancel: $100 si se pagan ambas clases juntas el primer día. $60 si se pagan individualmente.
INFORMES E INSCRIPCIÓN

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info@cursosarteycultura.com.ar
15 66 69 17 69

Hago esta invitación en general y en especial a mis ex alumnos, con los que he compartido clases sobre este arte maravilloso que es el Cine. El profesor es un especialista en el tema, es crítico de cine, suele colaborar para el Festival de Cine de Mar del Plata,entre otras actividades...; es muy didáctico, animensé son muy enriquecedoras sus clases; y "ustedes son casi unos especialistas".

Prof.: Mariel Luján